由特拉维斯·奈特执导的首部变形金刚独立电影《大黄蜂》即将于1月4日在内地上映。故事回到上个世纪80年代， 从赛博坦星球汽车人与霸天虎之间的战争讲起，汽车人节节败退，杀出重围的大黄蜂带着使命来到地球，失忆变成了一辆残破的黄色甲壳虫汽车，被18岁的少女查莉修好，并和她结下了深厚的友谊。

前五部《变形金刚》系列电影的导演是被戏称为“轰炸贝”的迈克尔·贝，他的个人风格，比如偏爱轰炸场景和撕裂眼球的视觉特效，在电影中体现得非常明显，但是观众不免产生了审美疲劳，最后一部《变形金刚5》的票房、口碑表现均不太理想。

然而，变形金刚作为一个风靡全世界的大IP不继续进行开发实在是可惜，派拉蒙最终选择拍一部大黄蜂独立电影来重启《变形金刚》系列，并剑走偏锋任用了并没有好莱坞大片拍摄经历的特拉维斯。事实证明这是一个明智的决定，《大黄蜂》圣诞档北美上映，票房直追《海王》《蜘蛛侠》。

口碑更是炸裂，被称为“有史以来最好的变形金刚电影”，烂番茄新鲜度到目前为止还保持了93%，并获得了媒体高度评价：“《大黄蜂》证明盘活一部玩儿砸了的系列电影是完全可能的”。

回归初心的《大黄蜂》明显画风不一样了，大黄蜂除了是个狂拽酷炫的变形机器人，身上还有了别的元素，女主也不再是当陪衬的热辣超模。是什么样的改变给了大黄蜂重生的机会，并让整个系列焕发生机？

热血机器人变身呆萌忠犬

在《大黄蜂》之前，特拉维斯的代表作是2016年提名奥斯卡的定格动画长片《久保与二弦琴》，目前他担任美国动画工作室Laika的CEO，而他另一个为人所知的身份是著名运动品牌耐克家的“公子”。

他指导新变形金刚电影的消息一出，所有人都惊讶了，包括他自己。

“因为我过去的履历中没有什么表明我能够拍摄一部这样的电影，但是他们之前看了我的作品觉得我能带给这个系列一些特别的东西，在这个电影宇宙中讲述一些不同的故事。”

当被问到会不会延续迈克尔·贝，标志性的风格时，特拉维斯表示《大黄蜂》电影也会包括这些部分。

“（原系列中的）大场面，顶尖视觉特效，机器人大战，追车戏码，这些部分都特别有意思，所以我会注意致敬原系列中的这个部分。”

但现在人们去看电影的时候会期待看到满屏冰冷善战的机器人之外，能有不一样的观影感受，而这就是动画师出身的特拉维斯发挥的舞台。

“我做了超过20年的动画制作，它甚至塑造了我看待这个世界的方式。动画师们会考虑设计的问题，考虑轮廓、形状、审美或颜色。但是最重要的是如何能让角色栩栩如生，让它看起来在思考，有感知能力。”

特拉维斯在很大程度上受到史蒂文·斯皮尔伯格的影响，意图在科幻片中贯穿亲情、人性的思考。他直言说自己想做一部Amblin（斯皮尔伯格创立的电影制作公司）风格的电影，比如讲述外星人与人类互动的经典《E.T》。

他选择了简化大黄蜂的设计，让线条更加流畅，更具有表达情感的能力，使大黄蜂拥有幽默感的、强烈的感情和一颗咚咚跳动的心。

去年，在孩之宝公司的大黄蜂玩具礼盒中，特拉维斯插入了一封自己亲手写的信，在这封上千字的信里，他这样描述大黄蜂：

“大黄蜂的变形形态是一个大众甲壳虫汽车，外形不浮夸，特别低调，是变形金刚里相对来说不那么强大的那一个，像个羽翼未丰的小屁孩儿，但却是最亲近人的。” 他似乎在描述自己的童年玩伴，也像是描述陪自己长大的狗狗。

片方发布的预告片里，大黄蜂和查莉初次见面，就蹭上去求查莉摸头，还在家里四处溜达不小心把家具砸得稀巴烂，查莉一到回家，它赶紧心虚地缩成甲壳虫的形态，像不像刚住进新家、趁主人不在捣蛋的哈士奇？

死忠粉打造的80年代怀旧风格

上个世纪80年代，还是小孩儿的特拉维斯是变形金刚动画片的死忠粉。

“我小时候是变形金刚的死忠粉，一下课就从学校狂奔回来看变形金刚。我从来没有看过那么酷炫的东西。那些疯狂的宇宙机器人飞来地球，就藏在你眼皮子底下，你身边任何不起眼的东西都可能是一个藏着的机器人。” 他在采访中说了这番话，眼里的神采是掩饰不住的对变形金刚的爱。

他指导的变形金刚电影就是大型粉丝忆童年现场，综合了各种80年代的元素。据媒体透露，这部电影中整体造型怀旧复古，大黄蜂的变形方式和声音都更加写实，并且接近原动画风格。

在导演看来，更不可或缺的是80年代的经典摇滚音乐。“我回顾自己的童年并且把当时的音乐喜好带到这部电影里，试着让电影具有那个年代独特的质感。”

个人情感经历的投射

不管是《久保与二弦琴》还是《大黄蜂》，特拉维斯的作品里主角的共同经历就是失去亲近的人。影片里，大黄蜂只身一人背井离乡，失去记忆，查莉则失去了挚爱的父亲。

而在《久保与二弦琴》中，久保从小活在失去父亲的失落中，后来母亲也为了救他死去。在逃命途中，他在追随他的“猴子”和“甲虫”身上得到了奇妙的关爱。“猴子”和“甲虫”为了救他牺牲之时，久保才诧异地发现，他们就是他的父母。他不断地承受着失去的痛苦，失去亲人、失去家乡、失去并肩战斗的伙伴。

真正不幸的是，现实生活中，特拉维斯在2004年永远地失去了他的哥哥马修·奈特，为此，他的工作室在2005年制作了一部动画短片《月亮女孩》来追忆哥哥马修。

被问到为什么他的作品会重复失去这个主题时，特拉维斯没有避讳，说：“电影在很大程度上会反映制作这部电影的人。我认为我的电影是真实人生的隐喻，人们会把自己的人生经历放上大银幕。”

“我觉得电影很棒的一个点就是它可以和人们分享一些东西，产生共情，这种就是我想通过电影来讲述的故事。所以你可以在我所有的电影中找到共同的经历，我在探索一些对我来说非常重要的东西。”

不过，特拉维斯创造的角色并没有沉湎于伤痛，久保最后重拾信念打败了邪恶的对手，修复了家园，他点燃一盏灯，送别了父母的灵魂。而落魄的大黄蜂和查莉彼此为伴、携手作战，“丧家之犬”变成了人类忠诚的伙伴。

与其说无法释怀“失去”这件事，特拉维斯在作品中探索的是成长中不断失去重要的人和事物带来的迷惘和阵痛，以及伤痛之后心灵废墟的重建。

他在之前的采访中说，失去了哥哥的悲伤让他的家人紧紧团聚在一起，因为每个人都意识到随时可能会失去彼此。

不管是特拉维斯曾放置在玩具身上的无边幻想，还是后来寄托在电影里的人生体悟，他带着对个人有重大意义的情感经历去创作角色，才给了给观众持久的感动。

“大黄蜂是和人类最接近的一个变形金刚，也是和我最接近的一个。” 特拉维斯在给大黄蜂粉丝的信中写道。

从久保到大黄蜂，特拉维斯将自己的人生体悟投射在角色身上，赋予了动画角色真实的性格气质感情，也许这就是派拉蒙想要他带给变形金刚系列的焕然一新的东西——人性。